学位论文 > 优秀研究生学位论文题录展示
皮埃尔·米兰达·费拉劳大师声乐教学研究
作 者: 肖笑
导 师: 陈虎
学 校: 西北师范大学
专 业: 音乐学
关键词: 皮埃尔·米兰达·费拉劳 歌剧 歌唱记忆 声乐教学 艺术歌曲 练声曲
分类号: J616
类 型: 硕士论文
年 份: 2005年
下 载: 154次
引 用: 0次
阅 读: 论文下载
内容摘要
文艺复兴运动在意大利佛罗伦萨的兴起,促进了意大利歌剧艺术的形成和诞生;歌剧的逐步发展造就了一批卓越的作曲家。作曲家们的优秀歌剧作品和对创作的积极改进又促进了歌剧的传播和发展,并且成就了一大批从事歌剧演唱的大歌唱家。众多的歌唱家又形成了他们独有的声乐学派,皮埃尔·米兰达·费拉劳(Pier Miranda Ferraro)大师则是传统的意大利声乐学派的代表人之一。他不仅是一位优秀的男高音歌唱家,还是现今意大利尤为著名的声乐教育家。30多年的教育生涯造就了大师独特的、具有传统与现代相结合和因材施教的声乐教学方法。本文将对意大利著名男高音歌唱家和声乐教育家皮埃尔·米兰达·费拉劳大师的声乐教学法进行分析和研究。从而了解、学习和借鉴西方的声乐艺术和声乐教学法。 本论题将分为三个部分进行分析、研究和论述: 第一部分:意大利的歌剧艺术与大师的艺术生涯。通过对大师的实地采访,了解大师的艺术生涯。大师的人格魅力以及艺术造诣对我真正认识意大利声乐演唱和声乐教育发挥着重要的作用。 第二部分:通过对欧洲社会文化背景、声乐教育发展史和大师对本人的言传身教来分析和研究意大利传统的声乐教育体系和教学方法。从中提炼出大师声乐课教学的形式与内容是否有它的传承性和其所实践的科学的、人文的,具有个性的声乐教学。在这一部分中,我将通过大师对我的授课过程作为研究的侧重点。 第三部分:结束语
|
全文目录
独创性声明 3-4 摘要 4-5 Abstract 5-7 引论 7 1 意大利歌剧艺术简介与大师的艺术生涯 7-11 1.1 意大利歌剧艺术简介 7-10 1.2 费拉劳大师的艺术生涯 10-11 2 费拉劳大师声乐教学法分析与研究 11-31 2.1 欧洲社会文化背景帮助形成了意大利传统的声乐教育体系 11-15 2.1.1 “正歌剧时代”发展阶段 11-13 2.1.1.1 起始段 12 2.1.1.2 成型段 12-13 2.1.2 百家争鸣的声乐教育学派 13-15 2.1.2.1 兰佩蒂学派 13 2.1.2.2 加西亚学派 13-14 2.1.2.3 马卡西学派 14-15 2.2 皮埃尔·米兰达·费拉劳大师声乐教学法研究 15-31 2.2.1 声乐主课的形式 15-17 2.2.2.1 单独授课同旁听课相结合的教学形式在声乐教学中的作用 16 2.2.2.2 声乐课教学中配有专属钢琴伴奏的重要性 16-17 2.2.2 声乐主课的内容 17-31 2.2.2.1 歌唱技巧的训练 17-18 2.2.2.2 读谱训练和语音训练 18-19 2.2.2.3 练声曲与教学曲目 19-28 2.2.2.4 歌唱记忆的提高对声乐演唱有着重要的作用 28-31 3 结束语 31-33 参考文献 33-35 后记 35
|
相似论文
- 高中歌剧艺术鉴赏教学研究,G633.951
- 论十九世纪俄罗斯音乐艺术发展大背景下的柴科夫斯基歌剧创作,J832
- 歌剧《原野》中金子的性格分析,J616
- 国家大剧院歌剧制作制度化与规范化初探,J832
- 歌剧《孔子》中孔子的形象塑造和演唱分析,J822
- 歌剧《秦始皇与万里长城》我演之体会,J822
- 论戏曲艺术对民族歌剧发展的作用,J822
- 从艾尔薇拉看歌剧《清教徒》的艺术特征,J832
- 浅谈普契尼的歌剧《波西米亚人》中的重唱,J832
- 歌剧《马五哥与尕豆妹》探析,J822
- 从歌剧《伊戈尔大公》看鲍罗丁的创作风格,J832
- 声乐钢琴伴奏教学中的核心问题及教学定位研究,J624.1
- 浅析歌剧《白毛女》片段《杨白劳》唱段的艺术处理,J616
- 论声乐学习中男声与女声的异同,J616
- 论钢琴艺术指导在声乐教学中的作用,J616-4
- 莫扎特歌剧《女人心》的研究,J832
- 中国当代歌剧《苍原》探微,J822
- 影视歌曲的演唱特点及其处理效果,J617.6
- 马斯卡尼歌剧《乡村骑士》研究,J832
- 普契尼歌剧中东方元素的探析,J832
- 歌剧《玛侬·莱斯科》中格里欧三首男高音咏叹调的演唱研究,J832
中图分类: > 艺术 > 音乐 > 音乐技术理论与方法 > 声乐理论
© 2012 www.xueweilunwen.com
|