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利盖蒂《钢琴协奏曲》研究

作 者: 张博
导 师: 郭文景
学 校: 中央音乐学院
专 业: 音乐学
关键词: 双全音阶 音块 “错音”技术 音高交叉互换 恒定节拍序列 等节奏 复节奏 平行进行 逆向排列法 反力度平衡
分类号: J624.1
类 型: 硕士论文
年 份: 2010年
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内容摘要


本文的研究对象是利盖蒂在二十世纪八十年代所创作的重要作品《钢琴协奏曲》,通过对这部作品的分析,以研究利盖蒂在八十年代后创作风格发生的变化。绪论概括介绍利盖蒂音乐创作的概况,第一章介绍利盖蒂的简要生平、风格特点以及对《钢琴协奏曲》做初步的介绍。从第二章至第五章是从音高组织、节奏组织、复调手法、配器手法以及曲式结构五个方面对《钢琴协奏曲》进行较为全面的细节分析。第二章研究音高组织,介绍了本曲使用的多种音阶模式、音块技术、“错音”技术。第三章研究节奏组织,从等节奏复节奏两个方面研究本曲的节奏组织方式,重点研究恒定节拍序列以及等节奏两类节奏形态。第四章研究本曲的复调手法,这部作品为单管编制,利盖蒂完全放弃微复调的创作方式,明显区别于六十年代诸多作品的风格,全曲大量使用模仿复调与对比复调,尤以模仿复调更有特色。第五章研究配器技术,首先介绍了本曲最常使用的平行进行,重点介绍本曲最富特点的音高交叉互换中的平行进行以及与第一章“错音”技术相关联的含有“错音”的音高交叉互换平行进行。此外,本章还介绍了本曲中利盖蒂对于逆向排列法、反力度平衡、圆号的特殊演奏方式等配器手法。最后一章对五个乐章的逐一分析,概括每个乐章所属的曲式结构,画出各乐章曲式结构图表,并指出各乐章的结构与传统曲式结构存在的密切联系。结论概括总结全篇文章对《钢琴协奏曲》的研究,并最后指出该作品的整体特征以及“现代”与“传统”之间的区别与联系,探讨利盖蒂在放弃微复调技法之后的创作思路的转变。

全文目录


论文摘要  3-6
绪论  6-7
第一章 关于利盖蒂  7-9
  第一节 生平  7-8
  第二节 关于《钢琴协奏曲》  8-9
第二章 音高组织  9-32
  第一节 音阶模式  9-19
    一、人工音阶  9-11
    二、七声音阶与五声音阶  11-13
    三、双全音阶  13-19
    四、半音阶  19
  第二节 音块  19-26
    一、单一材料构成的音块  20-25
    二、多材料相结合的对比型音块  25-26
  第三节 "错音"技术  26-32
    一、平行进行中的"错音"  27-28
    二、音高交叉互换中的"错音"  28-29
    三、多重"错音"  29-30
    四、片段再现时出现的"错音"  30-32
第三章 节奏组织  32-50
  第一节 等节奏  32-41
    一、固定节奏型  32-36
    二、恒定节拍序列  36-37
    三、由一个单位拍构成的等时值节奏  37-41
      (一) "一拍一音"的等时值节奏  37-41
      (二) 以节拍重音形式出现的等时值节奏  41
  第二节 复节奏  41-50
    一、由等节奏形式构成的复节奏  41-47
    二、等节奏形式与非等节奏形式构成的复节奏  47
    三、非等节奏形式构成的复节奏  47-50
第四章 模仿复调与对比复调  50-63
  第一节 微复调技术的摒弃  50-51
  第二节 模仿复调  51-61
    一、节奏序列型模仿复调  51-52
    二、不同节拍比例的卡农模仿  52-60
      (一) 同度卡农模仿  52-56
      (二) 不同度卡农模仿  56-60
    三、等节奏形式的模仿复调  60-61
  第三节 对比复调  61-63
第五章 配器技术  63-81
  第一节 声部平行进行  63-75
    一、严格平行进行  63-65
    二、音高交叉互换的平行进行  65-73
    三、平行进行中的音色转换  73-74
    四、含有"错音"的平行进行  74-75
  第二节 逆向排列法  75-77
  第三节 反力度平衡  77-79
  第四节 铜管乐器的特殊演奏法  79-81
第六章 曲式结构  81-88
  一、第一乐章  81-82
  二、第二乐章  82-83
  三、第三乐章  83-84
  四、第四乐章  84-85
  五、第五乐章  85-88
结论  88-89
参考文献  89-90
附录  90-91
后记  91

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中图分类: > 艺术 > 音乐 > 器乐理论与演奏法 > 键盘、簧乐理论和演奏法 > 钢琴
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