学位论文 > 优秀研究生学位论文题录展示

多梅尼科·斯卡拉蒂键盘奏鸣曲的风格与结构

作　者: 于青
导　师: 沈旋；钱亦平
学　校: 上海音乐学院
专　业: 音乐学
关键词: 多梅尼科·斯卡拉蒂键盘奏鸣曲风格和声结构
分类号: J614
类　型: 博士论文
年　份: 2006年
下　载: 667次
引　用: 4次
阅　读: 论文下载

内容摘要

本论文选择在西方音乐发展史上的巴罗克晚期到前古典这个过渡时期中，起着承上启下作用的作曲家多梅尼科·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti，1685—1757)的555首键盘奏鸣曲作为研究对象，具体内容主要涉及斯卡拉蒂奏鸣曲的风格与结构特征。其突出特点是它的创新性，这种创新意识来自于他对音乐语言“独特性”价值的强烈追求。他生活在晚期巴罗克和前古典风格互相交叠的阶段，但他不属于任何流派，他所使用的不同国家、不同民族的音乐语言表现出他具有独立于任何人的混合风格。全文共分七章，集中围绕斯卡拉蒂奏鸣曲的独特音乐语言所表现的风格与结构进行全面、系统的分析研究。第一章：“生平与创作概况”，从作曲家的家庭、生平等方面，来了解斯卡拉蒂生活的时代背景及早期音乐教育。第二章：“整体风格特征研究”，主要对斯卡拉蒂的整体风格特征进行研究，为其分类，追溯风格可能的来源及总结风格的特点。第三章：“和声风格研究”，这是表现斯卡拉蒂奏鸣曲风格的非常重要的内容。重点分析他对表现力极强的“短倚音和弦”、“双调性”等创作手法的大胆运用，突出地表现他超前性的风格特征。第四章：“即兴性”特征研究，这是斯卡拉蒂最具特色的手法，为他音乐的发展带来了新的动力。第五章：“键盘演奏的革新与炫技性风格”，这是斯卡拉蒂在键盘音乐创作中，对后世有深远影响的重要风格特征。第六章：“结构的自由动态性”，重点探讨斯卡拉蒂对结构的内部、外部及在组织内部所采取的动态性“试验”，反映他自由、幻想性的风格。第七章：“曲式结构研究”，本章重点研究斯卡拉蒂在曲式结构方面富有历史意义的探索和创新，为古典奏鸣曲式的定型发展做出了突出的贡献，这是评价斯卡拉蒂历史地位的一个重要方面。斯卡拉蒂的音乐语言立足于18世纪巴罗克的创作传统，又运用自己丰富的想象力及崭新的创作方法，将既有的音乐素材与新颖的创作技法相融合，重新组织并加以开拓发展，展现出前古典风格的端倪。他的奏鸣曲创作所反映出来的独特性，对同代及后世作曲家的创作方向及创作手法，产生了深远的历史影响，在西方音乐的发展史上，斯卡拉蒂理应获得更多的关注和拥有不可忽视的历史地位。

全文目录

摘要  3-4
Abstract  4-9
引言  9-15
  一、写作缘由及意义  9-11
  二、国内外相关课题研究状况  11-15
第一章生平与创作概况  15-26
  一、早期教育——那不勒斯(1685-1704)  15-18
  二、从师——威尼斯(1705-1707)  18-20
  三、自立——罗马(1708-1719)  20-21
  四、葡萄牙的转变(1719-1729)  21-23
  五、西班牙的辉煌(1729-1757)  23-24
  六、唯一出版的作品(1738-1739)  24-26
第二章整体风格特征研究  26-45
  一、D.斯卡拉蒂键盘奏鸣曲的风格研究前提  26-27
  二、风格分类  27-34
    1、巴罗克风格因素  28-29
    2、前古典风格因素  29-31
    3、“独创性”、“现代”风格因素  31-32
    4、民族风格因素  32-34
  三、风格来源  34-40
    1、弗雷斯科巴尔迪及同代人  35-37
    2、意大利那不勒斯乐派  37-39
    3、西班牙民间音乐  39-40
  四、风格特点  40-45
    1、多元性  40-41
    2、超前性  41-42
    3、幻想性  42-45
第三章和声风格研究  45-74
  一、对传统的继承—功能和声  45-48
  二、别具特色的七和弦运用  48-52
  三、表现力强烈的“短倚音和弦”  52-62
    1、定义及其形态  52-53
    2、历史渊源  53-56
    3、承接传统与开拓发展  56-58
    4、类型  58-62
  四、“复合和声”和“双调性”的和声张力  62-67
    1、“复合和声”形态  62
    2、不同形式的重合  62-67
  五、大胆、新颖的转调手法  67-74
    1、对大小调近关系调的突破  67-68
    2、转调手法  68-74
第四章 “即兴性”特征研究  74-91
  一、定义及来源  74-76
  二、历史依据  76-78
    1、与民间音乐和即兴演奏的联系  76-77
    2、与协奏曲发展部的联系  77-78
  三、个性特征  78-85
    1、形象化及动力性  78-79
    2、类似于发展部的结构模式  79-81
    3、功能性  81-83
    4、独特的内部句法结构  83-85
  四、时代风格的继承  85-91
    1、利切卡尔(recercata)  85-87
    2、帕萨卡里亚低音(passacglia-like bass)  87-91
第五章键盘演奏的革新与炫技性风格  91-106
  一、D.斯卡拉蒂键盘技巧的渊源  91-92
  二、D.斯卡拉蒂对键盘技巧的拓展  92-100
    1、双手交叉与远距离大跳  92-94
    2、快速音阶  94-95
    3、平行音程  95-96
    4、颤音技巧  96-98
    5、跳进技术  98-99
    6、华彩琶音音型  99-100
  三、对乐器音响的模仿  100-106
    1、对吉他、曼陀林、响板的模仿  101
    2、对小提琴音型的模仿  101-102
    3、对铜管、木管乐的模仿  102-103
    4、对鼓乐的模仿  103-106
第六章结构的自由动态性  106-163
  一、来源及历史背景  106-108
  二、自由动态性结构  108-163
    1、内部结构组合  108-111
    2、外部结构组合  111-118
    3、组合原则  118-123
    4、奏鸣曲组织的动态性  123-151
    5、内部的句法结构  151-163
第七章曲式结构研究  163-189
  一、古二部曲式  164-169
    1、曲式来源  164-165
    2、曲式特点  165-166
    3、对前人的继承  166-169
  二、古二部曲式向古奏鸣曲式的过渡  169-176
    1、时代发展的动力  169-170
    2、发展中的结构特点  170-171
    3、斯卡拉蒂的探索创新  171-174
    4、超前于时代的调性结构  174-176
  三、对古奏鸣曲式呈示部的完善及对第二部分的探索  176-181
    1、完善呈示部的结构特点  176-179
    2、第二部分的探索  179-181
  四、完善的古奏鸣曲式  181-188
    1、完全再现部的产生  181
    2、斯卡拉蒂完善的古奏鸣曲式的结构特点  181-184
    3、展开部的独立性  184-186
    4、动机的发展手法  186-187
    5、其它曲式结构  187-188
  五、斯卡拉蒂古奏鸣曲式的历史意义  188-189
结论  189-198
  一、风格与结构  190-193
    1、和声  190
    2、“即兴性”(Vamp)技法  190-191
    3、键盘演奏的革新与炫技性  191
    4、结构的自由动态性  191-192
    5、曲式结构  192-193
  二、创作评价  193-194
  三、影响声誉的因素  194-198
    1、西班牙民族主义的复兴  194-195
    2、羽管键琴的复兴  195-196
    3、现代学者对他的贡献  196-198
附录  198-291
  附录一多梅尼科·斯卡拉蒂年表  198-201
  附录二 D.斯卡拉蒂键盘奏鸣曲主题编序目录  201-255
  附录三论文中涉及人名索引  255-262
  附录四隆哥(L)编号在前，科克帕特里克(K)编号在后的对照表  262-266
  附录五按调性排列的科克帕特里克、隆哥编号对照表  266-273
  附录六各出版物中收辑的D.斯卡拉蒂键盘奏鸣曲对照表  273-288
  附录七论文中分析的斯卡拉蒂奏鸣曲索引  288-291
参考文献  291-297
  一、英文参考文献(按字母顺序排序)  291-294
  二、中文参考文献(按出版时间排序)  294-297
致谢  297

多梅尼科·斯卡拉蒂键盘奏鸣曲的风格与结构

内容摘要

全文目录

相似论文