学位论文 > 优秀研究生学位论文题录展示

利盖蒂复调技法探析

作　者: 曹蕴琦
导　师: 罗赛芬
学　校: 厦门大学
专　业: 音乐学
关键词: 利盖蒂 微复调 节奏对位
分类号: J614.2
类　型: 硕士论文
年　份: 2014年
下　载: 3次
引　用: 0次
阅　读: 论文下载
 

内容摘要


20世纪作曲家的作品风格,比起上一世纪来有了巨大的改变。调性、调式与和弦结构的复杂化取代了已往的自然音体系的技法,二战结束以后,作曲家们更加热衷于对音乐进行各种尝试,对音乐作品的结构、风格等等进行着不同的实验,出现了许多不同的流派和风格各异的音乐作品。1945年以后,越来越多的作曲家们不再依照传统的风格写作,相应地涌现了一大批的作曲家,他们以进行各种音乐实验闻名于世,包括梅西安、布列兹、斯托克豪森、利盖蒂、诺诺、约翰·凯奇、贝里奥等一批最具代表性的作曲家。他们似乎和19世纪浪漫主义传统已相距甚远,但却影响着西方音乐发展的主流。其中,匈牙利作曲家利盖蒂就是在二战后西方乐坛崛起的最具有影响力的作曲家之一利盖蒂一生创作了大量的优秀作品,他的创作理念及技法为20世纪音乐创作做出了极大的贡献。利盖蒂的创作路程就是不停地探索、创新、追寻音乐发展的路程,从接触音乐初期对罗马尼亚民歌的使用到调性音乐,而后提出了微型复调作曲技法理论,并将之运用于他的名作《大气》、《安魂曲》等作品中,更加扩大了这一技法的影响力,该技法已渐成为20世纪复调技术大家庭中的一个重要新成员,许多中外作曲家都先后把这一技法作为一种新的表现手段用到了自己的创作中。利盖蒂晚期的创作风格中,又经历了一次转变,将节奏作为音乐作品表现的重点,发展了复杂的复调节奏作曲技法。论文介绍了利盖蒂的生平与创作,并以利盖蒂的一些作品中的复调音乐现象作为研究对象,探究了利盖蒂对多调性对位和混合调性对位技术的运用,以节奏节拍对位来丰富复调织体的表现力的技术特征,以及利盖蒂的固定低音、卡农、微复调等复调形式在创作中的运用。通过对他具有代表性的复调形式的技术分析,探究利盖蒂复调形式在音乐创作中的创新性以及技术特征。

全文目录


摘要  4-5
ABSTRACT  5-10
引言  10-11
第一章 利盖蒂生平及创作特点  11-12
第二章 音高组织  12-23
  第一节 半音阶形成的复调结构  12-16
    1.1 半音阶作卡农式模仿  12-13
    1.2 半音阶作倒影进行  13-15
    1.3 半音阶形成的对比与模仿相结合  15
    1.4 在固定音型背景上的半音化进行  15-16
  第二节 全音阶复调结构  16-20
    2.1 复杂的重音交错所形成的复调结构对比因素  17-18
    2.2 作平行进行的全音阶与其他声部形成对比  18-19
    2.3 不同时间段进入的全音阶所形成的对比因素  19-20
  第三节 十二音序列上形成的对位结构  20-21
  第四节 非序列12音上形成的对位结构  21-23
第三章 调式调性  23-28
  第一节 双调性与多调性复调结构  23-26
    1.1 双调性重叠的对位结构  23-24
    1.2 互为倒影关系的双调性对位结构  24
    1.3 同主音的双调式对位结构  24-25
    1.4 复合的调式调性的对位结构  25-26
  第二节 混合调性  26-28
    2.1 卡农方式写作构成的混合调性  26
    2.2 多声部重叠的半音阶构成的混合调性  26-28
第四章 节奏对位及其表现形式  28-38
  第一节 机械性节奏形成的对位  28-30
    1.1 有间断与非间断的机械性节奏形成对比  29
    1.2 重音交错律动的机械性节奏形成的对比  29-30
    1.3 重复叠加式的机械性节奏  30
  第二节 长音持续节奏形成的对位  30-32
    2.1 长音持续节奏形成的卡农  31
    2.2 长音持续节奏与多连音节奏形成的“动”、“静”对比  31-32
  第三节 交错性节奏的对位结构  32-35
    3.1 横向有规律的循环与纵向的交错结合  32
    3.2 横向无规律循环与纵向的交错结合  32-33
    3.3 从有规律的循环至无规律的循环的节奏交错  33-34
    3.4 固定节奏型形成的节奏交错  34-35
  第四节 复节拍形成的对位结构  35-38
第五章 固定低音  38-40
  5.1 复调织体中的固定低音  38-39
  5.2 帕萨卡利亚  39-40
第六章 对比、模仿式复调手法  40-48
  第一节 模仿式复调  40-45
    1.1 同度卡农式模仿  40-41
    1.2 八度卡农式模仿  41-42
    1.3 同度与四、五度相结合的卡农式模仿  42
    1.4 分组模仿  42-44
    1.5 倒影模仿  44-45
  第二节 对比式复调  45-48
    2.1 多声部的对比式复调  45-46
    2.2 在长音持续背景上的对比二声部复调  46
    2.3 与多层同步节奏形成的对比式复调  46-48
第七章 微复调  48-55
  第一节 音列卡农  48-50
  第二节 节奏卡农  50-52
  第三节 音色卡农  52-54
  第四节 超多声化的网状织体  54-55
第八章 赋格  55-57
结语  57-59
参考文献  59-60
致谢语  60-61
主要科研成果  61

相似论文

  1. 巴托克中提琴协奏曲和利盖蒂中提琴无伴奏奏鸣曲对中提琴演奏技术发展的贡献,J622.1
  2. 浅析《利盖蒂钢琴练习曲第一集》—之第四首《号角》,J614
  3. 利盖蒂《室内乐协奏曲》中的节奏特征,J627.0
  4. 利盖蒂第一与第二《弦乐四重奏》比较研究,J605
  5. 论利盖蒂钢琴练习曲（第二册）的多重复合性,J624.1
  6. 碰撞·渗透·交融·创新,J628
  7. 乔治·利盖蒂《气氛》的音色—织体结构研究,J614
  8. 梅特涅尔及其钢琴独奏体裁“童话”,J624.1
  9. 里盖蒂西方时期的复调思维研究,J614.2
  10. 论利盖蒂中后期作品中音高组织方式及其功能,J614.2
  11. 利盖蒂结构思维研究,J614
  12. 莫五平室内乐作品《凡I》研究,J605
  13. 细腻的笔触 精致的音响-利盖蒂《第二弦乐四重奏》微复调思维及音色—音响手法研究,J614.5
  14. 利盖蒂《钢琴练习曲》第二册节奏分析,J624.1
  15. 民族五声性和弦结构种类划分的新思考,J614.1
  16. 论查尔斯.艾夫斯音乐创作中所蕴含的多元文化因素,J614.3
  17. 高职高专和声教学研究,J614.1
  18. 阿诺尔德·勋伯格弦乐六重奏《升华之夜》的研究,J614
  19. 兴德米特作曲理论分析及应用探究,J614
  20. 刍议文化艺术修养与艺术歌曲二度创作,J614
  21. 简约派音乐作曲技术初探,J614

中图分类: > 艺术 > 音乐 > 音乐技术理论与方法 > 作曲理论 > 对位（复调）
© 2012 www.xueweilunwen.com