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“八王书院”清代科举状元造像壁画的艺术创作探究

作 者: 荣树云
导 师: 汪振泽
学 校: 沈阳建筑大学
专 业: 设计艺术学
关键词: 八王书院 清代状元造像 壁画 清代服饰 科举文化 绘画语言
分类号: J218.6
类 型: 硕士论文
年 份: 2011年
下 载: 46次
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内容摘要


本文以“八王书院”清代科举状元造像壁画的艺术创作探究为写作内容。“八王书院”是利用有600年历史的原沈阳八王寺古建残垣,在沈阳建筑大学校园内复建的一座书院。将中国的科举状元以肖像的手段、壁画的形式,在此书院墙壁上进行绘制,无论从古建筑还是科举文化上,都是对古代文化遗产的继承,是弘扬民族传统文化的一项极有意义的工作。目前对科举文化的研究,已引起国内外越来越多人的关注。在研究成果方面大多以史书、文献记载为主,其次,在全国很多地方尤其是南方,以科举博物馆、状元庙、状元府、贡院等形式,来宣传科举文化的,也不在少数。但是以绘画的手段、壁画的形式,直观的展示历代状元风采的形式非常欠缺,所以本文的完成有一定的研究价值,同时也有相对的难度。本文采用对历史文献资料的研究与艺术创作实践的方法相结合,创作者将创作过程和心得,记录下来,辅以大量真实绘制的图片加以论证,形成图文并茂,有理有据的论文。文章第一章是绪论部分,是对本论文在国内外研究现状、本课题的研究价值和意义、以及本文研究方法的介绍,从而得出以绘画的手段、壁画的形式来展示中国科举状元的风貌,引起观众对科举文化的关注,从而达到对科举文化的传承与整合,是一件非常有意义的工作。文章第二部分从理论角度分析建筑与壁画之间的内在联系,得出八王书院科举状元造像壁画,是建筑与绘画、文化与历史,在文化精神上的完美结合,两者共同营造了一种现代空间中的“文化气场”。文章第三部分通过深入分析中国科举文化的历史资料,对科举文化有一个全面的认识,从中提炼精华,抓住科举文化的内涵,为状元造像壁画的艺术创作打下坚实创作依据,由此也体现了对科举文化资料的研究,在状元造像壁画中的重要地位。文章第四部分是通过对壁画绘画语言的研究,更加清晰、明确了八王书院科举状元造像艺术创作应体现的美学原理。文章第五部分以清代科举状元造像的服饰形态为依据,确定八王书院状元造像壁画中清代部分的服饰特点以及人物的内在气质特征,为状元造像壁画的艺术创作提供现实依据。本章第六部分从艺术实践角度,详细介绍了清代科举状元造像壁画的艺术审美特征、创作资料的研究与应用以及在“艺术之度”的理论指导下所进行的壁画创作过程。文章结语部分总结了八王书院状元造像壁画存在的意义:1、八王书院壁画艺术与环境的融合性。2、八王书院壁画内容的包含性,其文化艺术价值、历史地位的不可替代性。3、状元造像壁画精神价值与物质价值的多重性。

全文目录


摘要  4-5
ABSTRACT  5-10
第一章 绪论  10-17
  1.1 中国历代状元造像壁画研究现状及研究成果  10-12
  1.2 八王书院科举状元造像壁画研究的意义  12-14
    1.2.1 中国科举文化对世界产生的影响—文官制  12-13
    1.2.2 科举状元文化研究的意义  13
    1.2.3 科举状元造像壁画艺术特征研究的意义  13-14
    1.2.4 八王书院状元造像壁画中服饰研究的意义  14
    1.2.5 新时代所赋予的新的职能  14
  1.3 论文的主要研究方法  14-17
    1.3.1 图像收集的方法  14-15
    1.3.2 分析比较的方法  15
    1.3.3 史学研究的方法  15-17
第二章 建筑与壁画之间的内在联系  17-25
  2.1 沈阳建筑大学八王书院的简介  17-18
  2.2 壁画与建筑空间的内在关系  18-23
    2.2.1 壁画与建筑空间的组合与情景创造  19-20
    2.2.2 壁画在建筑空间中的相对独立性与创造性  20-23
  2.3 寺院壁画的空间构建  23-25
    2.3.1 视觉的空间构建  23-24
    2.3.2 幻觉的精神空间  24
    2.3.3 心理的感性效应  24-25
第三章 浅析科举文化在造像壁画中的体现  25-33
  3.1 综述中国科举状元概况  25-27
  3.2 中国科举状元之最在壁画中的体现  27-30
  3.3 状元谱在壁画创作中的应用  30-32
  3.4 科举文献在壁画创作中的地位  32-33
第四章 状元造像壁画艺术语言的研究与应用  33-43
  4.1 画面中的位置经营  33-36
    4.1.1 俯视与流动的视点  33-34
    4.1.2 整体的“对称均衡”  34-35
    4.1.3 局部的“两点透视”  35-36
  4.2 八王书院壁画人物绘画语言的美学特征  36-43
    4.2.1 从线条中刻画出形象美  36-38
    4.2.2 从造型中透露出意象美  38-40
    4.2.3 从色彩中显现出调和美  40-41
    4.2.4 从笔墨肌理中凸显出意境美  41-43
第五章 清代状元造像壁画中服饰形态的探析  43-56
  5.1 清代服饰文化发展的背景  43-44
  5.2 清代的文官服饰形制特征  44-51
    5.2.1 文官朝服  44-45
    5.2.2 文官冠式  45-47
    5.2.3 朝珠  47-48
    5.2.4 文官补服  48-50
    5.2.5 硬领与领衣  50
    5.2.6 披领  50-51
    5.2.7 蟒袍  51
    5.2.8 常服褂  51
  5.3 清代的男子便服形制特征  51-53
    5.3.1 马褂  51
    5.3.2 马甲  51-52
    5.3.3 衬衫  52
    5.3.4 瓜皮帽  52-53
  5.4 清代服饰的文化内涵与艺术特征  53-56
    5.4.1 清代服饰中“天人合一”、“图必吉祥”思想的深刻内涵  53-54
    5.4.2 宫廷服饰是阶级社会的形象代言  54-55
    5.4.3 清代宫廷服饰的色彩特征  55-56
第六章 清代状元造像壁画的审美特征及创作来源  56-67
  6.1 清代状元造像壁画创作的构成依据  56-59
    6.1.1 人物性格悲壮情调的体现  56-57
    6.1.2 装饰图案的纤巧与细密  57
    6.1.3 清代服饰色彩中青与蓝的艺术特色  57-58
    6.1.4 清代状元造像壁画绘画风格的演变  58-59
    6.1.5 清代状元造像壁画的构图布局特点  59
  6.2 清代状元造像壁画文献资料的分析与应用  59-63
    6.2.1 清代状元画像资料的分析与应用  59-61
    6.2.2 清代状元照片资料的分析与应用  61
    6.2.3 以文献记载为依据的清代状元造像的创作方法  61-63
  6.3 清代状元造像的作画过程以及对艺术之“度”理论的运用  63-66
    6.3.1 “度”在艺术实践中的应用  63-64
    6.3.2 起炭笔稿  64
    6.3.3 勾墨线  64-65
    6.3.4 上色  65-66
  6.4 本章小结  66-67
第七章 结论  67-68
后记  68-69
参考文献  69-71
作者简介  71
作者在攻读硕士学位期间发表的学术论文  71-72
致谢  72-73

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中图分类: > 艺术 > 绘画 > 绘画技法 > 各种画技法:按用途分 > 壁画
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